{"id":76680,"date":"2026-06-26T14:57:21","date_gmt":"2026-06-26T18:57:21","guid":{"rendered":"https:\/\/richeskarayib.com\/man-mele-la-exposicion-de-cecile-vernant-en-la-orangerie-del-senado\/"},"modified":"2026-06-26T14:57:23","modified_gmt":"2026-06-26T18:57:23","slug":"man-mele-la-exposicion-de-cecile-vernant-en-la-orangerie-del-senado","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/richeskarayib.com\/es\/man-mele-la-exposicion-de-cecile-vernant-en-la-orangerie-del-senado\/","title":{"rendered":"\u00ab\u00a1Man M\u00e9l\u00e9!\u00bb: la exposici\u00f3n de C\u00e9cile Vernant en la Orangerie del Senado"},"content":{"rendered":"\t\t
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Exponer en el Jard\u00edn de Luxemburgo suele ser un hito importante en la carrera de un artista. Para la artista C\u00e9cile Vernant, se trata ante todo de un encuentro con el p\u00fablico. Del 17 al 28 de julio de 2026, presentar\u00e1 \u00abMan M\u00e9l\u00e9!\u00bb. <\/span> en la Orangerie del Senado, dentro del ciclo \u00abEl verano del Jard\u00edn de Luxemburgo\u00bb. Durante doce d\u00edas, ella misma recibir\u00e1 a los visitantes en el coraz\u00f3n de este lugar emblem\u00e1tico de la vida cultural parisina. <\/span><\/p>

Seleccionada tras la convocatoria de proyectos de 2026, la artista dispondr\u00e1 de 152 m\u00b2 para desplegar su universo, donde la pintura, la fotograf\u00eda, el dibujo y la cer\u00e1mica dialogan libremente. Tras ser seleccionada por el Senado, C\u00e9cile Vernant se puso en contacto con Didier por iniciativa propia, sin haber tenido ning\u00fan contacto previo con la empresa. Esta elecci\u00f3n surgi\u00f3 de forma natural: desde las instalaciones de producci\u00f3n de la marca, la vista se dirige hacia los picos del Carbet, un paisaje martinicano que impregna su obra tanto como la monta\u00f1a Pel\u00e9e. Tambi\u00e9n recibi\u00f3 una beca de creaci\u00f3n de la Academia de Bellas Artes \u2013 Instituto de Francia, concedida por los artistas acad\u00e9micos. Un reconocimiento que la conmovi\u00f3 profundamente: \u00abLiteralmente, llor\u00e9 de alegr\u00eda\u00bb, confiesa. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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\u00a1Man M\u00e9l\u00e9!, varios estados en un solo t\u00edtulo\n<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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\u00a1No se puede reducir Man M\u00e9l\u00e9! <\/span> a una traducci\u00f3n \u00fanica. En criollo martinicano, la expresi\u00f3n capta los matices de la emoci\u00f3n: puede significar \u00abestoy agobiada\u00bb, cuando hay que elegir entre decenas de obras, pero tambi\u00e9n \u00abestoy desorientada\u00bb, \u00abestoy enamorada\u00bb, \u00abestoy confundida\u00bb o incluso \u00abestoy hechizada\u00bb. Para presentar oficialmente la exposici\u00f3n, la artista se decant\u00f3 finalmente por esta \u00faltima propuesta: \u00ab\u00a1Estoy hechizada!\u00bb. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Este estado de fascinaci\u00f3n tiene su origen en Martinica, el territorio de su infancia y la fuente inspiradora de toda su obra. La isla se deja entrever por todas partes: en la suavidad de la luz matutina, en el recuerdo de la lluvia sobre las chapas, en el entrelazado de las lianas, en las arquitecturas abandonadas o incluso en los paisajes interiores alimentados por la memoria. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Las pinturas, los dibujos, las fotograf\u00edas y las cer\u00e1micas se complementan \u00absin ning\u00fan tipo de jerarqu\u00eda\u00bb. Las obras dialogan entre s\u00ed como si fueran \u00abcad\u00e1veres exquisitos\u00bb visuales, siguiendo una l\u00f3gica intuitiva en la que cada creaci\u00f3n da lugar a la siguiente. C\u00e9cile Vernant defiende una pr\u00e1ctica instintiva, alimentada por la escritura autom\u00e1tica, el dibujo espont\u00e1neo y el modelado libre, como continuaci\u00f3n de los experimentos que descubri\u00f3 durante sus a\u00f1os de instituto en Fort-de-France. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

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De \u00abLuco\u00bb a la Martinica de mi infancia<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Con <\/span>\u00abUntitled Luco V\u00bb<\/i><\/strong>, de la colecci\u00f3n <\/span>Enfance Cara\u00efbes<\/span><\/i>, C\u00e9cile Vernant teje un di\u00e1logo entre Par\u00eds y Martinica. Los \u00abti puntos, ti cruces\u00bb que salpican la obra rinden homenaje a la se\u00f1ora Mible, su profesora de artes pl\u00e1sticas en el instituto de Bellevue, en Fort-de-France. Una profesora que animaba a sus alumnos a dar prioridad a la audacia, la emoci\u00f3n y el momento presente, siempre dispuesta a animar a sus alumnos y a sacar a relucir el potencial de cada uno. <\/span><\/p>

El t\u00edtulo tambi\u00e9n hace referencia al \u00abLuco\u00bb, el apodo cari\u00f1oso con el que los parisinos se refieren al Jard\u00edn de Luxemburgo. \u00a1Es una forma que tiene el artista de conectar el lugar que acoge a Man M\u00e9l\u00e9! <\/span>y los recuerdos fundamentales de su trayectoria creativa. La obra, que se presenta con un paspart\u00fa de color rojo vivo, tiende un puente sensible entre varios paisajes \u00edntimos. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Luco V, 2026, mixte sur pp noir, 28x47, 300 non encadr\u00e9<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
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Sin t\u00edtulo Luco V<\/span><\/i> Por cierto, no es un caso aislado. Los t\u00edtulos de las obras van cambiando libremente entre el franc\u00e9s, el criollo, el espa\u00f1ol y el portugu\u00e9s. <\/span>La Perla<\/i><\/b> es un ejemplo de esa permeabilidad ling\u00fc\u00edstica, alimentada tanto por los viajes y los idiomas que ha estudiado como por la m\u00fasica que acompa\u00f1a a la artista en su proceso creativo.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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La Perla, 2026, tirage mutant, 07 + 3 EA, jet d\u2019encre pigmentaire sur Awagami 125 g et acrylique, 20 \u00d7 20 cm. \u00a9 C\u00e9cile Vernant<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
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Un cuadro que no se descubre a primera vista<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Sin t\u00edtulo n.\u00ba 49<\/b> resume varias caracter\u00edsticas de la obra de C\u00e9cile Vernant. La artista destaca en ella una frontera difuminada entre el cielo y la tierra, el toc\u00f3n de un \u00e1rbol cortado, el conejo de Alicia en el Pa\u00eds de las Maravillas sentado con las patas en el aire, un fuego de western, una colina o incluso unas cataratas. Todas estas formas van surgiendo poco a poco y nos recuerdan que cada mirada puede dar lugar a una historia diferente. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Untitled N\u00b0 49, 2025, huile et acrylique sur toile, 100 \u00d7 73 cm. \u00a9 C\u00e9cile Vernant\n<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Al principio, el artista nunca sabe exactamente qu\u00e9 rumbo tomar\u00e1 el lienzo. El ritmo del trazo y los grados de diluci\u00f3n marcan la composici\u00f3n. Despu\u00e9s, la obra se deja reposar: C\u00e9cile Vernant la observa, da vueltas a su alrededor e incluso puede darle la vuelta antes de seguir trabajando. Las pinceladas n\u00edtidas, los difuminados, la materia a veces trabajada con los dedos y los barnices aplicados en zonas concretas multiplican as\u00ed los niveles de percepci\u00f3n. Seg\u00fan la zona, estos barnices evocan la lluvia, una roca resbaladiza por el agua o incluso el movimiento de una corriente en la superficie. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Este enfoque aclara lo que el artista llama \u00abdeconstruir la figuraci\u00f3n\u00bb. Al no haber un paisaje que se reconozca a primera vista, ninguna interpretaci\u00f3n se impone de forma definitiva. El formato vertical de <\/span>Sin t\u00edtulo n.\u00ba 99<\/i><\/strong> forma parte de esta misma b\u00fasqueda, inspirada en las lianas, la naturaleza del norte de Martinica y ciertas formas arquitect\u00f3nicas, sin limitar nunca la obra a una \u00fanica interpretaci\u00f3n.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Untitled N\u00b0 99, 2025, acrylique sur toile, 100 \u00d7 40 cm. \u00a9 C\u00e9cile Vernant<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
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Reinterpretar la imagen, dejar que la materia transforme la obra<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Las dos versiones de <\/span>el Caribe<\/span><\/i> muestran c\u00f3mo C\u00e9cile Vernant reinventa constantemente sus propias creaciones. La primera la fotografi\u00f3 con luz difusa; la segunda, bajo un sol radiante, antes de retocarla con acr\u00edlico directamente sobre papel japon\u00e9s. La luz, el material y el toque manual hacen que surjan as\u00ed dos paisajes cambiantes a partir de una misma imagen. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Cara\u00efbes, 2026, tirage mutant N\u00b0 01\/07 + 2 EA, 20 \u00d7 20 cm \u00a9 C\u00e9cile Vernant<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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acrylique sur Awagami 125 g, N\u00b0 02\/07 + 2 EA, 20 \u00d7 20 cm. \u00a9 C\u00e9cile Vernant\n<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
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El papel japon\u00e9s forma parte de esta transformaci\u00f3n. Sus fibras dejan ver el trabajo de los artesanos y revelan lo que el artista llama \u00abel alma del papel\u00bb. En <\/span>Las puertas del para\u00edso<\/span><\/i>, este material tambi\u00e9n se vincula con una historia m\u00e1s \u00edntima. Tras la repentina muerte de un ser querido, C\u00e9cile Vernant volvi\u00f3 a dedicarse a las artes pl\u00e1sticas utilizando el material que dej\u00f3 esa persona, que sigue empleando hoy en d\u00eda. En cer\u00e1mica, tambi\u00e9n realiza moldes de objetos que pertenecieron a personas a las que quer\u00eda. Para la artista, estas huellas le dan a la obra \u00abuna especie de alma\u00bb y hacen que perdure un v\u00ednculo que se transforma y viaja al ritmo de los nuevos hogares. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Sin embargo, esta conexi\u00f3n con Jap\u00f3n no se remonta a ese viaje que hizo en 2007. De peque\u00f1a, la artista recib\u00eda postales con el monte Fuji nevado e imaginaba que la nieve tambi\u00e9n pod\u00eda cubrir el monte Pel\u00e9e. Su estancia en el archipi\u00e9lago reforz\u00f3 esas conexiones \u00edntimas entre islas, volcanes, ciclones y los lazos invisibles que unen a los que ya no est\u00e1n con los que siguen vivos. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Les portes du Paradis, 2026, jet d\u2019encre pigmentaire sur Awagami 55 g, 01\/03 + 1 EA, 58 \u00d7 46 cm. \u00a9 C\u00e9cile Vernant<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
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Desde especies mutantes hasta los microformatos \u00abM\u00e9ga Kiki\u00bb<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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La cer\u00e1mica sigue con esa pasi\u00f3n por la transformaci\u00f3n y la inventiva. C\u00e9cile Vernant da vida a formas h\u00edbridas inspiradas en el mundo marino. La presencia recurrente de los corales tiene su origen en un recuerdo de la infancia: despu\u00e9s de los ciclones, recog\u00eda en su habitaci\u00f3n los fragmentos que encontraba en la costa, para que no se quedaran solos. En sus creaciones, estos elementos se convierten en especies imaginarias, a medio camino entre la fauna submarina y las criaturas fant\u00e1sticas. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Corail mur\u00e8ne caram\u00e9lis\u00e9e, \u00ab Saisons des pluies \u00bb, 2025, fa\u00efences \u00e9maill\u00e9es, 21,5 \u00d7 12 \u00d7 7 cm. \u00a9 C\u00e9cile Vernant<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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\u00a1La escenograf\u00eda de Man M\u00e9l\u00e9!<\/span> tambi\u00e9n se centrar\u00e1 en los cambios de escala. Los microformatos de la serie <\/span>Mega Kiki<\/span><\/i>, que a veces miden tan solo 12 \u00d7 12 cm, se expondr\u00e1n junto a obras de gran formato. Es una forma de invitar a los visitantes a cambiar constantemente su punto de vista, acerc\u00e1ndose o alej\u00e1ndose. Las redes de pesca y los detalles de colores tambi\u00e9n marcar\u00e1n el recorrido de la exposici\u00f3n. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Corail mur\u00e8ne caram\u00e9lis\u00e9e, \u00ab Saisons des pluies \u00bb, 2025, fa\u00efences \u00e9maill\u00e9es, 21,5 \u00d7 12 \u00d7 7 cm. \u00a9 C\u00e9cile Vernant<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
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Una exposici\u00f3n abierta a todos los p\u00fablicos\n<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Aunque C\u00e9cile Vernant reivindica plenamente su pertenencia al \u00e1mbito del arte contempor\u00e1neo, desconf\u00eda de los discursos que encasillan las obras en una \u00fanica interpretaci\u00f3n. Para ella, la sensaci\u00f3n personal siempre debe tener cabida. <\/span><\/p>

Esta convicci\u00f3n se fue afianzando con cada encuentro. En una exposici\u00f3n anterior, un visitante se negaba a entrar, diciendo que no sab\u00eda nada de arte. \u00abQu\u00e9 bien, yo tampoco\u00bb, le hab\u00eda respondido ella antes de invitarlo a descubrir las obras. Otro, que padec\u00eda acromatopsia, no describ\u00eda los cuadros en t\u00e9rminos de colores, sino de sensaciones de calor. Experiencias que le recuerdan a la artista que no existe ni el buen ni el mal gusto, sino una gran variedad de sensibilidades. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Balata, 2026, 20x20cm, 05+2EA<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Bananes corail poissons dentelles rouge et rose<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Untitled 28-V-26, 2026, Huile et acrylique sur toile, 50x50 cm[1]<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Untitled N\u00b0 28-V-26 bis<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
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El reconocimiento al trabajo de C\u00e9cile Vernant <\/a><\/span>tambi\u00e9n traspasa las fronteras francesas: su fotograf\u00eda <\/span>\u00abPara\u00edso para pescadores\u00bb<\/span><\/i> ha sido seleccionada para una exposici\u00f3n colectiva internacional en Creta, prevista para julio de 2026. <\/span>La artista estar\u00e1 presente todos los d\u00edas en la Orangerie del Senado para compartir su mundo y charlar con los visitantes.<\/span><\/p>

\u00a1Qu\u00e9 ver\u00e1 cada uno en \u00abMan M\u00e9l\u00e9\u00bb!<\/span>? C\u00e9cile Vernant prefiere dejar la respuesta en el aire. Y es que, para la artista, una obra nunca se revela por completo: se descubre, se siente y se reinventa seg\u00fan la mirada de cada uno. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Untitled Luco XIII, 2026 90x30cm huile, pastel a\u0300 l'huile et acrylique sur toile<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Untitled N\u00b0 MQ3, 2026, 60 x 20 cm, Huile et acrylique sur toile<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Untitled N\u00b0 OSC2, 2025, Acrylique sur carton entoile\u0301, 55 x 46 cm<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Zouk love a\u0300 l'abri des regards indiscrets<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
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Informaci\u00f3n pr\u00e1ctica<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Man M\u00e9l\u00e9 ! se celebrar\u00e1 del 17 al 28 de julio de 2026 en la Orangerie del Senado, en el Jard\u00edn de Luxemburgo<\/a>, en Par\u00eds. \u00abMan M\u00e9l\u00e9!\u00bb estar\u00e1 abierta todos los d\u00edas de 11:00 a 20:00. La entrada es gratuita por la puerta F\u00e9rou, en el n\u00famero 19 bis de la calle de Vaugirard, en el distrito 6. <\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

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La exposici\u00f3n \u00abMan M\u00e9l\u00e9!\u00bb de C\u00e9cile Vernant se celebrar\u00e1 del 17 al 28 de julio de 2026 en la Orangerie del Senado, en el Jard\u00edn de Luxemburgo de Par\u00eds. Estar\u00e1 abierta todos los d\u00edas de 11:00 a 20:00. La entrada es gratuita por la puerta F\u00e9rou, en el n\u00famero 19 bis de la calle de Vaugirard, en el distrito 6. <\/span><\/p>\n<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t

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\u00abMan M\u00e9l\u00e9!\u00bb reunir\u00e1 pinturas, dibujos, fotograf\u00edas y cer\u00e1micas de C\u00e9cile Vernant. En esta exposici\u00f3n, la artista crear\u00e1 un di\u00e1logo entre distintos medios, formatos y lenguajes en torno a Martinica, la memoria, la infancia y la transformaci\u00f3n de los paisajes. El recorrido incluir\u00e1, entre otras cosas, impresiones mutantes, obras verticales, cer\u00e1micas imaginarias y los microformatos de la serie <\/span>Mega Kiki<\/span><\/i>.<\/span><\/p>\n<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t

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Para C\u00e9cile Vernant, \u00abMan M\u00e9l\u00e9!\u00bb tiene varios significados. La expresi\u00f3n puede referirse a sentirse molesta, desorientada, enamorada, hechizada o confundida. La artista se queda especialmente con la idea del hechizo para expresar su apego a Martinica y las emociones que impregnan su obra. <\/span><\/p>\n<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Exponer en el Jard\u00edn de Luxemburgo suele ser un hito importante en la carrera de un artista. Para la artista C\u00e9cile Vernant, se trata ante todo de un encuentro con el p\u00fablico. Del 17 al 28 de julio de 2026, presentar\u00e1 \u00abMan M\u00e9l\u00e9!\u00bb. en la Orangerie del Senado, dentro del ciclo \u00abEl verano del Jard\u00edn […]<\/p>\n","protected":false},"author":662,"featured_media":76676,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[809],"tags":[816],"class_list":["post-76680","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-artes-visuales","tag-martinique-es"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/richeskarayib.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/76680","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/richeskarayib.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/richeskarayib.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/richeskarayib.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/662"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/richeskarayib.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=76680"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/richeskarayib.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/76680\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/richeskarayib.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/76676"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/richeskarayib.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=76680"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/richeskarayib.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=76680"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/richeskarayib.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=76680"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}