Jamaica – Capleton homenajeado en la Gran Gala 2025: una vida dedicada al reggae y a la cultura jamaicana

Capleton

El 6 de agosto de 2025, 63 aniversario de la independencia de Jamaica, Capleton recibió el Premio Icono del Reggae en la Gran Gala celebrada en el Estadio Nacional de Kingston. Este reconocimiento oficial corona una carrera de más de tres décadas al servicio del reggae, el dancehall y los valores rastafaris.

Una carrera construida sobre el fuego espiritual y el compromiso musical

Nacido Clifton George Bailey III el 13 de abril de 1967 en Islington (St. Mary’s), Capleton se estableció a finales de la década de 1980 como una de las voces más potentes del dancehall. Su nombre artístico, inspirado en un abogado local, se asoció desde el principio con una intensa presencia escénica y letras contundentes. Tras su primer gran concierto en Canadá en 1989, grabó varios temas emblemáticos, como Bumbo Red, número uno de la lista Look Good, y Lotion Man, que le convirtieron en un firme favorito de los sound systems jamaicanos.

Pero fue a principios de la década de 1990 cuando el artista experimentó una gran transformación. Se convirtió al movimiento rastafari, y más concretamente a la orden Bobo Ashanti, Capleton abandonó las letras provocadoras por un mensaje espiritual, militante y profundamente consciente. En 1992, el tema Alms House marcó este decisivo punto de inflexión. Le siguieron clásicos como Tour y Wings of the Morning, que le valieron un contrato con el sello estadounidense Def Jam Recordings. Sus álbumes Prophecy (1995) y I-Testament (1997) confirmaron su nueva posición, en la encrucijada del roots reggae y el dancehall consciente.

Capleton
©Capleton

Un homenaje nacional en el 63 aniversario de la independencia

La Gran Gala 2025, organizada bajo el lema Siéntete orgulloso y sé audaz en verde, negro y dorado fue uno de los momentos culminantes de las celebraciones de la independencia. Ante un público multitudinario, y en presencia del Primer Ministro Andrew Holness, Capleton recibió el Premio al Icono del Reggae de manos de las autoridades jamaicanas, junto a otras dos leyendas, Beres Hammond y Leroy Sibbles.

En su discurso, el artista expresó su gratitud:
“Saludos en nombre de su majestad imperial el emperador Haile Selassie I. Es una gran alegría ser honrado esta noche en que Jamaica celebra 63 años de independencia.

Para Olivia “Babsy” Grange, Ministra de Cultura, este reconocimiento se inscribe en una clara voluntad de homenajear a los artistas en vida: “Han desempeñado un papel esencial en la promoción de nuestra cultura. Su influencia se extiende más allá de nuestras fronteras.

Este gesto del gobierno jamaicano sigue a los premios concedidos a Beenie Man y Bounty Killer en 2024, consolidando una tradición de honrar a los pilares de la música de la nación.

Capleton
©pbcjamaica
Capleton
©pbcjamaica
Capleton
©pbcjamaica

Una figura emblemática de la influencia cultural caribeña

Aunque Capleton sigue profundamente arraigado en las colinas de St. Mary’s, su influencia es internacional. A lo largo de su carrera, ha viajado por todo el mundo, de gira por Europa, Norteamérica y, sobre todo, África, donde ha actuado en Gambia, Senegal, Zimbabue y Sudáfrica. Llevando bien alto los colores de Jamaica, encarna el profundo vínculo entre los pueblos de la diáspora.

En Europa, su presencia en festivales como el Reggae Lake Festival siempre atrae a grandes multitudes, y su influencia no ha disminuido entre la generación más joven. Capleton, apodado El Bombero, explica a menudo que este fuego no es violencia física, sino purificación espiritual:
“No es realmente un fuego físico. Es realmente un fuego espiritual, un fuego verbal y un fuego musical”.

Su compromiso va más allá de la música. Todos los años organiza el concierto benéfico A St Mary Mi Come From, que recauda fondos para proyectos educativos y hospitalarios en su parroquia natal. Es un espíritu de solidaridad acorde con los valores rastafaris.

Capleton
©Capleton
Capleton
©Capleton

Capleton y la memoria viva del reggae

Desde que el reggae jamaicano se incluyó en la lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO en 2018, la música ha sido reconocida como un vehículo esencial de mensajes universales: amor, resistencia, justicia y espiritualidad. La obra de Capleton encarna esta función social del reggae. Sus letras están impregnadas de conciencia política, referencias bíblicas y crítica a la injusticia sistémica.

Su papel de embajador se extiende mucho más allá de Jamaica. En territorios del Caribe francés, como Guadalupe y la Guayana Francesa, sus conciertos atraen regularmente a miles de espectadores. Su destacada aparición en los Rencontres Musicales du Maroni, en la Guayana Francesa, confirmó sus estrechos lazos con el público caribeño. Los sistemas de sonido caribeños, herederos de las tradiciones jamaicanas, reproducen ampliamente sus temas, ampliando su herencia musical.

Capleton
©Capleton

Transmitir la herencia e inspirar a las nuevas generaciones

A sus 58 años, Capleton no afloja el ritmo. Rodeado de su David House Crew, sigue formando y promocionando a nuevos artistas como Jah Mason, Kultcha Knox y Military Man. Su compromiso con la transmisión de la música es reconocido en todo el Caribe.

Su mensaje espiritual, a menudo centrado en la justicia, la dignidad y la elevación del alma, atrae a una generación joven en busca de autenticidad. En un mundo musical dominado a veces por lo efímero y lo comercial, él se erige en transmisor de valores.

El homenaje rendido a Capleton en la Gran Gala 2025 va mucho más allá de un premio. Es un acto de reconocimiento cultural, un tributo a una carrera ejemplar y un poderoso gesto a favor de la preservación de la memoria musical jamaicana. Durante más de treinta años, Capleton ha sido la encarnación del reggae espiritual, militante y universal. Su voz, sus letras y su compromiso hacen de él uno de los guardianes del fuego sagrado del reggae, en un Caribe todavía en busca de hitos y de afirmación cultural.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Más artículos de RK

María Elena Llorente recevant un hommage floral, Ballet Nacional de Cuba
BAILAR
Tolotra

María Elena Llorente, 50 años de ballet al servicio de Cuba

En mayo de 1977, una bailarina cubana subió al escenario en Nueva York con el Alvin Ailey Dance Theatre. Esa noche, el actor Harry Belafonte estaba entre el público y calificó la velada como un hecho histórico importante. Esa bailarina se llama María Elena Llorente, primera bailarina y maestra de ballet del Ballet Nacional de Cuba. Su trayectoria abarca cincuenta años de danza, desarrollados casi en su totalidad en una sola compañía: la fundada por Alicia Alonso en La Habana, en una isla donde el ballet clásico se ha convertido, con el paso de las décadas, tanto en un motivo de orgullo nacional como en un arte. María Elena Llorente, de la Sociedad Pro-Arte en la Academia Nacional Todo empieza en la Sociedad Pro-Arte Musical, una escuela de La Habana donde las jóvenes cubanas aprenden los fundamentos clásicos incluso antes de que se fundara oficialmente el ballet nacional. María Elena

Leer Más "
Deux hommes se saluent dans une rue de La Havane, à Cuba, avec le Capitole en arrière-plan
HISTORIA y PATRIMONIO
Tolotra

«Asere, ¿qué bolá?», el saludo callejero que Obama se atrevió a soltar en Cuba

«Asere, ¿qué bolá?», este saludo callejero cubano, ya se oía en los barrios populares de La Habana mucho antes de que un presidente estadounidense lo adoptara a su vez. El sábado 19 de marzo de 2016, en vísperas de un viaje presidencial sin precedentes en casi nueve décadas, Barack Obama apareció en un sketch de la tele cubana junto a Pánfilo, un personaje cómico muy conocido por los telespectadores de la isla, y suelta un «qué bolá» que nadie esperaba oír de boca de un jefe de Estado estadounidense. Al día siguiente, nada más pisar La Habana, volvió a la carga en Twitter: «¿Qué bolá, Cuba? Acabo de aterrizar aquí». Dos palabras de la jerga habanera acababan de recorrer, en unas pocas horas, la distancia que separa la calle de la diplomacia. ¿Qué significa «Asere, ¿qué bolá?»? Si lo tomas al pie de la letra, «asere» no se puede traducir

Leer Más "
Bassins roses et montagnes de sel blanc des marais salants du sud de Bonaire
HISTORIA y PATRIMONIO
Tolotra

Bonaire: 3.700 hectáreas de salinas esconden una historia de esclavitud

En el extremo sur de Bonaire, una isla caribeña de habla neerlandesa, las salinas se extienden en cuencas rosas y blancas a lo largo de casi 3.700 hectáreas, lo que supone el trece por ciento de toda la isla. Esta imagen de postal, que miles de visitantes fotografían cada año desde la carretera costera, esconde una historia de más de cinco siglos: la de una sal que ha marcado la economía de Bonaire y, durante doscientos años, la vida de cientos de personas sometidas a la esclavitud. A lo largo del EEG Boulevard, que recorre el sur de Bonaire, se ven montañas de sal blanca ya desde kilómetros antes de llegar a ellas. Cada una contiene unas 10 000 toneladas de sal pura al 99,6 %, apiladas a casi 15 metros de altura, con un total de hasta 200 000 toneladas almacenadas a la vez. Su blancura, tan intensa que

Leer Más "

conTACT RK

nos encantaría conocer su experiencia hasta el momento

conTACT RK

nos encantaría conocer su experiencia hasta el momento

¿Desea maximizar su presencia comercial en Riches Karayib?

Rellene el formulario para iniciar la solicitud