Con OMSCon su primer largometraje, Wil Aime vuelve a las Antillas con un equipo, un método y una historia creativa. En Guadalupe y Martinica, su gira reveló la otra cara de la historia: la de un cine que se ha mantenido durante años, entre la creación independiente, el apoyo territorial y el deseo de hacer su propio cine.
Una gira concebida como un regreso
El público vio los cines, las reuniones, las fotos y los debates posteriores a las proyecciones. Detrás de esta gira de OMS en Guadalupe y Martinica, había un mecanismo preciso. Fechas que organizar. Socios que movilizar. Un equipo que traer. Sobre todo, un deseo: presentar la película allí donde arraigó parte de su imaginario.
Del 30 de mayo al 1 de junio de 2026, Wil Aime y su equipo disfrutaron de una serie de actividades destacadas: una proyección especial en Cinestar, una Charla Creativa en el Café Papier de Jarry, una proyección en Madiana y reuniones con profesionales, estudiantes, medios de comunicación y agentes culturales. En una entrevista sobre la visita, Wil Aime explica que presentar la película en las Antillas era importante para él. Guadalupe y Martinica le parecen lugares de apego, inspiración y retorno.
Una película inspirada en las Indias Occidentales
Ciertas secuencias de OMS se rodaron en Guadalupe. La película viaja entre varios países: Francia, los departamentos y territorios franceses de ultramar, Bélgica, Suiza, Canadá y el África francófona. La película fue creada por un cineasta guadalupeño, se desarrolló de forma independiente y luego buscó público más allá de las fronteras habituales del cine francés.
En la Charla Creativa, Wil Aime habla de las Antillas como lugar que nutrió la película. Habla de las islas, de su lugar en el mundo francófono y de su lugar en un imaginario más amplio. La película revela algo de la relación con el territorio: los paisajes, las tensiones, las identidades, la forma de situarse cuando se procede de una zona que a menudo se presenta como pequeña, mientras que produce talentos capaces de llegar muy lejos.
Hacer películas
El meollo de esta historia puede residir en un matiz. Durante el debate con el público, Wil Aime habla del sueño de “hacer mi propio cine”. Antes del largometraje, estaban los vídeos. Formatos cortos. Historias con cajones. Escenarios en los que cada detalle cuenta. Con QUIÉNesta gramática basada en las redes sociales está cambiando de escala.
La transición al largometraje requiere un tipo diferente de disciplina. El propio Wil Aime lo admite: pasar de las redes sociales al cine le ha obligado a aprender a transmitir su visión. En una película, una idea tiene que ser comprendida, llevada y ejecutada por muchas más personas.
Chaque Détail Productions, un equipo hecho para durar
Entre bastidores en OMSHay un colectivo: Ashley, Samira, Gary, Yasser, Emmanuel y los demás miembros de Chaque Détail Productions. Muchos de ellos han aprendido en el trabajo. La palabra que me viene a la mente es versatilidad.
Ashley, cofundadora y hermana de Wil Aime, habla de una aventura que comenzó incluso antes de que la estructura existiera realmente. Samira habla de emprender con un smartphone. Gary habla de su aprendizaje técnico. Yasser insiste en su papel sobre el terreno. Emmanuel aporta su experiencia en producción, distribución y difusión. Este colectivo aporta OMS una dimensión concreta. La película avanza gracias a un equipo que aprende, se adapta, busca soluciones y acepta trabajar fuera de los caminos más cómodos.
Transmitir una visión a 400 personas
Uno de los pasajes más fuertes de la entrevista se refiere al reto de la gestión artística. Wil Aime explica que su unido equipo trabaja casi como uno solo. Con ellos, las ideas fluyen rápidamente. El verdadero reto llega cuando tienes que extender esa visión a un equipo mucho mayor.
Habla de 400 personas que han trabajado en la película. A esta escala, la visión tiene que ser transmitida, comprendida, reformulada y llevada por cada departamento. Para él, ésta es una de las mayores dificultades del proyecto. Tuvimos que aprender a comunicarnos de otra manera.
Guadalupe como territorio creativo
La Región de Guadalupe prestó apoyo a la película, sobre todo para la postproducción. Con la CTIG, también apoyó la visita de Wil Aime y su equipo a Guadalupe y Martinica. Detrás de este apoyo, hay un objetivo más amplio: demostrar que Guadalupe puede ser un territorio de acogida para rodajes, un espacio para la creación audiovisual y un lugar donde pueden surgir nuevos talentos.
Una película como QUIÉN examina el lugar de los creadores de ultramar en las industrias culturales. Muestra la importancia de los puentes entre Guadalupe, Martinica, la Francia continental, el Canadá francófono y el África francófona.
Qué abre la OMS
En la Charla Creativa, una idea recorre varias intervenciones: ¿cómo puedes ser grande cuando procedes de un ámbito que a menudo se percibe como pequeño? La respuesta de Wil Aime es utilidad, sinceridad y comienzos modestos. Habla de la familia, los amigos íntimos y los primeros círculos. Nos recuerda que un proyecto a menudo crece a partir de un pequeño espacio, una pequeña habitación, un cuaderno.
Quizás sea aquí donde OMS se ha convertido en un caso de manual para una generación de creadores caribeños que buscan otra forma de contar historias, otra forma de producir, otra forma de circular. Su viaje muestra las dificultades, los desvíos, los rechazos, las negociaciones, el aprendizaje.
El futuro dirá lo que Chaque Détail Productions construirá después de esta etapa. Por ahora, sin embargo, QUIÉN deja una pregunta abierta para los territorios caribeños: ¿cómo pueden transformarse estos éxitos en una industria sostenible, para que otros sueños del cine también encuentren su camino hacia la pantalla?
OMS marca un hito importante porque es el primer largometraje de Wil Aime, creador guadalupeño conocido por sus relatos cortos y thrillers psicológicos. La película también pone de relieve a Guadalupe como territorio de creación, inspiración y acogida de proyectos audiovisuales capaces de circular por Francia, las Antillas, Canadá y el África francófona.
Guadalupe y Martinica fueron el centro de una gira especial por la OMS, con proyecciones, encuentros con el público y Charlas Creativas para profesionales, estudiantes, medios de comunicación y agentes culturales. Para Wil Aime, esta visita a las Antillas tenía un valor especial, ya que estos territorios han alimentado el imaginario de la película y representan un lugar de retorno para su equipo.
Entre bastidores, la OMS muestra una aventura colectiva construida a lo largo del tiempo. En torno a Wil Aime, el equipo de Chaque Détail Productions ha avanzado con un método independiente, una gran versatilidad y un fuerte deseo de mantener una visión artística clara. El proyecto también cuenta la historia de la transición de un creador de las redes sociales al cine, con todos los retos humanos, técnicos y creativos que ello implica.
