Le nom de SHAZ, aussi connu sous l’alias Oulala Shaz, résonne depuis quelques années comme celui d’un architecte du son moderne, capable d’imprimer sa signature sur des projets d’envergure internationale. Né Mehdi Abbassi, ce producteur et beatmaker franco-tunisien originaire de l’Essonne a su s’imposer dans l’univers très compétitif de la musique urbaine. En août 2025, il franchit une nouvelle étape en venant partager son savoir-faire en Martinique, lors d’une masterclass qui promet d’enrichir le paysage caribéen de la production musicale.
Un parcours façonné par la passion
Derrière l’alias SHAZ se cache un artiste précoce, formé dès l’enfance au violon, au piano, à la guitare et à la batterie. Cette pratique instrumentale lui a donné une compréhension fine des harmonies et des rythmes. À seulement 17 ans, il entame ses premières compositions numériques, fusionnant l’organique et le digital . Cette double compétence est devenue sa marque de fabrique : une musique où les beats électroniques s’allient à des influences multiples.
Son ascension est rapide. Édité chez Warner Chappell Music France , SHAZ multiplie les collaborations. En France, il a travaillé avec SCH , Rilès et participé à l’album Tombolo de Kalash , sur lequel figure notamment un titre avec Ninho. La presse spécialisée cite également ses collaborations avec Damso et Niska . À l’international, il est présenté comme ayant contribué à des projets aux côtés de Migos, Young Thug ou Key Glock.
De l’ombre à la lumière
Longtemps perçu comme un artisan discret en studio, SHAZ choisit aujourd’hui de sortir de l’ombre. Son objectif est clair : aller au contact du public, affirmer son identité et transmettre son expérience. La création de la chaîne 808CLUB, aux côtés d’Alex Grox, illustre cette volonté de partage. Pensée comme un espace dédié à la culture du beatmaking, cette initiative dévoile les coulisses de la production musicale et inspire une nouvelle génération de créateurs.
La masterclass programmée en Martinique le 19 août 2025, de 17h à 20h au Vauclin, s’inscrit dans cette même logique — et voici ce qu’il faut savoir côté participation :
- 🎟️ Billet simple (Masterclass seule) : 80 €, accès à l’atelier de trois heures avec SHAZ.
- 🎟️ Formule Masterclass + 1 session de consulting en visio : 120 €, incluant un rendez-vous individuel en ligne pour approfondir les échanges après l’atelier.
Pendant trois heures, SHAZ partagera ses méthodes de travail avec précision : de la construction d’un beat à l’arrangement final, en passant par les choix sonores, les logiciels de production et la gestion des collaborations. L’événement est pensé pour un public mixte — beatmakers débutants et confirmés, chanteurs, musiciens — et inclut un volet questions-réponses pour des retours personnalisés. Ce n’est pas qu’un cours technique, mais une immersion dans l’univers créatif de SHAZ, avec des conseils pratiques calibrés aux exigences de la production urbaine & afro-caribéenne.
Un rendez-vous important pour la Caraïbe
La valeur de cet événement dépasse le simple cadre pédagogique. Pour la Caraïbe, accueillir SHAZ est un signal fort. La région regorge de talents – chanteurs, musiciens, ingénieurs du son, producteurs émergents – mais l’accès aux réseaux internationaux et aux codes actuels de la production reste souvent limité. La venue d’un producteur reconnu en Europe et aux États-Unis représente une passerelle inédite.
Pour les artistes caribéens, c’est l’opportunité d’observer de près les méthodes de travail d’un professionnel qui a façonné des succès contemporains. Comprendre la structure d’un morceau, affiner la construction d’un beat, analyser les choix techniques et créatifs : autant d’éléments qui peuvent transformer la manière d’aborder un projet musical. Les beatmakers locaux, qu’ils soient autodidactes ou déjà confirmés, trouveront dans cette rencontre des outils concrets pour perfectionner leur art et accroître leur visibilité.
Transmission et perspectives
La masterclass de SHAZ ne se limite pas à la technique. Elle porte une dimension symbolique : celle d’une Caraïbe ouverte sur le monde, capable d’attirer des figures de la scène musicale internationale et de valoriser ses propres forces créatives. L’initiative s’adresse à toutes les générations : des jeunes passionnés désireux de se lancer, aux producteurs expérimentés souhaitant renforcer leurs compétences et adapter leur travail aux standards actuels.
Ce type d’événement contribue également à briser l’isolement que peuvent ressentir certains artistes caribéens. En créant des ponts avec des acteurs établis de l’industrie mondiale, il ouvre la voie à de nouvelles collaborations, favorise la circulation des savoirs et renforce l’écosystème local. La présence de SHAZ en Martinique démontre que la Caraïbe n’est pas seulement une source d’inspiration musicale, mais aussi un terrain d’innovation et de professionnalisation.
Une dynamique à consolider
Si la Caraïbe a déjà vu émerger des artistes de stature internationale, la structuration de la filière musicale reste un enjeu majeur. La masterclass de SHAZ participe à cette construction, en offrant un cadre où transmission et formation se conjuguent avec création. Elle s’inscrit dans une stratégie plus large : permettre aux talents caribéens d’accéder aux outils, aux réseaux et aux connaissances qui leur permettront de rivaliser sur la scène mondiale.
Le contexte est favorable : les musiques issues de la Caraïbe – du dancehall au zouk, en passant par le bouyon ou les sonorités afro-caribéennes – connaissent un regain d’intérêt, largement porté par les plateformes numériques et les collaborations transatlantiques. La venue de SHAZ apparaît ainsi comme un catalyseur, un moment où la transmission nourrit l’ambition collective.
En choisissant la Martinique pour animer une masterclass, SHAZ confirme son attachement à un territoire qui l’a déjà inspiré par ses collaborations avec Kalash . Cet événement du 19 août 2025 dépasse la simple rencontre entre un producteur et son public : il incarne une volonté de bâtir des ponts entre la Caraïbe et le reste du monde musical. Pour les artistes, beatmakers, producteurs et passionnés de son, c’est l’occasion de puiser à la source d’une expertise reconnue et de s’inscrire dans une dynamique de profession.
